Czwartego lipca po południu 100 lat temu oczy świata zwróciły się ku prowizorycznej drewnianej arenie, która została pospiesznie zgromadzona w Reno w stanie Nevada. Specjalni posłowie skonfiskowali broń palną, a kamery filmowe toczyły się, gdy tłum oceniany na 20 000 osób zapełnił trybuny otaczające ring bokserski. Gwiazdy na ringu to między innymi członkowie rodziny królewskiej - John L. Sullivan i James „Gentleman Jim” Corbett - oraz powieściopisarz Jack London. Po raz pierwszy w historii USA dwóch mistrzów - jeden rządzący, a drugi na emeryturze, ale niepokonany - mieli wkrótce wyłonić się, by ustalić, kto jest prawowitym królem wagi ciężkiej. Stawką było jednak coś więcej niż tytuł.
Z tej historii
[×] ZAMKNIJ
Sfilmowana w kinach w 1910 r. Walka o tytuł mistrza wagi ciężkiej między Jackiem Johnsonem a Jimem Jeffriesiem była fenomenem o zasięgu ogólnokrajowym
Wideo: Walka Johnson-Jeffries
powiązana zawartość
- Rękawice Gene Tunneya wchodzą na ring
W kącie stał James Jackson Jeffries, „Boilermaker”, który sześć lat wcześniej przeszedł na emeryturę, by uprawiać lucernę w słonecznym Burbank w Kalifornii. Pochodzący z Ohio mieszkał w Los Angeles od najmłodszych lat, walcząc o kolejne pozycje, dopóki nie pokonał urodzonego w Wielkiej Brytanii Boba Fitzsimmonsa w mistrzostwach wagi ciężkiej w 1899 roku. Ale teraz, gdy miał 35 lat, Jim Jeffries był już daleko w tyle. Wysoki na półtora cala półtora cala ważył 227 funtów, zaledwie dwa razy więcej niż jego stara waga bojowa - ale zrzucił ponad 70, aby się tam dostać.
W drugim rogu był John „Jack” Arthur Johnson, „Galveston Giant”, który półtora roku wcześniej zdobył tytuł od Tommy'ego Burnsa w Sydney w Australii, pokonując kanadyjskiego wojownika tak bardzo, że sędzia przerwał walkę 14 runda. Przy wadze 206 funtów Johnson był lżejszy niż Jeffries, ale był także o trzy lata młodszy, tylko o półtora centymetra krótszy i niezmiernie sprawniejszy. Ogolono mu głowę, a jego uśmiech błysnął złotem, a wszystko wokół niego wydawało się większe niż życie, w tym zamiłowanie do ubrań, samochodów i kobiet. Johnson miał wszystko na swoją korzyść oprócz tego, że był Afroamerykaninem.
Artykuł redakcyjny New York Times podsumował wspólny pogląd: „Jeśli czarny człowiek wygra, tysiące jego nieświadomych braci błędnie zinterpretują jego zwycięstwo jako usprawiedliwiające roszczenia do czegoś więcej niż fizycznej równości z ich białymi sąsiadami.” Jeffries był tępy: „Ja biorę udział w tej walce wyłącznie w celu udowodnienia, że biały człowiek jest lepszy od Murzyna. ”
Jeden z pierwszych sławnych sportowców w kraju, Jack Johnson, przedstawił także przybliżone teorie polityczne 42-letniego pedagoga z Great Barrington w stanie Massachusetts o nazwie WEB Du Bois. William Edward Burghardt Du Bois był pierwszym Afroamerykaninem, który otrzymał doktorat z Harvardu i był założycielem nowego Krajowego Stowarzyszenia na rzecz Postępu Kolorowych Ludzi. Doszedł do wniosku, że aby osiągnąć równość rasową, Czarni będą musieli najpierw przejąć władzę polityczną, organizując się, żądając swoich praw i nie rezygnując.
Takie były stawki, gdy dzwonek zadzwonił na pierwszą rundę tak zwanej Walki Stulecia.
Mniej więcej w tym samym czasie inny Afroamerykanin tworzył historię po drugiej stronie kraju. W pensjonacie przy 128 West 29th Street w Nowym Jorku - przecznicę od Tin Pan Alley - Scott Joplin gorączkowo wykańczał libretto i partyturę opery, był pewien, że będzie to jego arcydzieło: Treemonisha .
Joplin, łagodnie wychowany, zarozumiały mężczyzna, który był niemal pod każdym względem przeciwieństwem Jacka Johnsona, strzelił do sławy w 1899 roku dzięki publikacji „Maple Leaf Rag”, pierwszego milionowego kawałka instrumentalnej nuty w Ameryka. Urodził się w drugiej połowie 1867 r. W pobliżu Texarkany w Teksasie, u Gilesa i Florence Joplin, wyzwoleńcy i kobiety urodzonej, wychował się z pięciorgiem rodzeństwa po czarnej stronie miasta. Studiował grę na fortepianie u urodzonego w Niemczech nauczyciela Juliusa Weissa, który wystawił go na europejską kulturę muzyczną. Joplin wcześnie opuścił dom, kopał po Teksasie i dolinie rzeki Mississippi jako pianista i pianista, spędzał czas w St. Louis i Chicago, i brał udział w kursach muzycznych w George R. Smith College w Sedalia, Missouri, około 90 mil na wschód od Kansas City. W 1907 r. Po nieudanym małżeństwie i śmierci drugiej żony Joplin przeprowadził się do Nowego Jorku.
Chociaż Joplin nie wynalazł ragtime - jego przyjaciel Tom Turpin, salonik w dzielnicy sportowej St. Louis w Chestnut Valley pod koniec XIX wieku, był jednym z nielicznych prekursorów - podniósł to, co było rozrywką w burdelu, do królestwa sztuki wysokiej, przyjmując czterokwadratowy rytm tradycyjnego marszu, dodając nutę afrykańskiej syncopacji i dodając liryzm operom bel canto i nokturnom chopinowskim. Joplin chciał jednak czegoś więcej niż sławy jako „Król Ragtime”.
Joplin przestrzegał filozofii Bookera T. Washingtona, który wyśledził jego powstanie z niewoli w słynnej autobiografii Up from Slavery i założył Tuskegee Institute w Alabamie. Tam, gdzie Du Bois, potomek rodziny posiadaczy ziemskich z Nowej Anglii, skierował swoje przesłanie na coś, co nazwał „Utalentowaną dziesiątą” ludności afroamerykańskiej, Booker Taliaferro Washington opowiadał się za masowym podejściem od początku do końca, takim, który uznał segregację za konieczne, tymczasowe zło, podczas gdy Afroamerykanie pokonali złowrogą spuściznę niewolnictwa. Urodzony w 1856 r., Syn białego mężczyzny i niewolnicy w Wirginii, głosił, że szkolenie i edukacja są kluczem do rozwoju rasowego. Murzyn, utrzymywał, musiał wykazać się równością z Europejczykiem, wykazując cnotę cierpliwości, przemysłu, oszczędności i użyteczności. „We wszystkich sprawach, które mają charakter wyłącznie społeczny, możemy być tak osobni jak palce” - powiedział w słynnym przemówieniu kompromisowym z Atlanty z 1895 r. - „jednak jednym jako dłoni we wszystkich rzeczach niezbędnych dla wzajemnego postępu”.
Przesłanie Waszyngtonu znalazło odzwierciedlenie w operze Joplina: po zakończeniu wojny secesyjnej w Arkansas Treemonisha opowiedziała historię cudownej niemowlęcia znalezionej pod drzewem przez nowo uwolnioną, bezdzietną parę o imieniu Ned i Monisha. Dziewczyna Treemonisha, wychowana przez białą kobietę, wstaje, by poprowadzić swój lud, pokonując złych czarowników, którzy utrzymywaliby ich w niewoli przez przesąd, popierając edukację i triumfalnie wprowadzając swoich wyznawców w światło Rozumu, w jednej z największych liczb Joplina, „Prawdziwe wolne przeciąganie”.
Joplin od dawna marzył o wielkiej syntezie zachodnich i afrykańskich tradycji muzycznych, dziele, które oznajmiłoby białej Ameryce, że czarna muzyka się zestarzała. W przypadku Treemonishy czuł, że cel jest w jego zasięgu.
Pierwsza dekada XX wieku była okresem rozczarowania i pozbawienia praw obywatelskich Afroamerykanów. Począwszy od 1877 r. Wraz z końcem odbudowy - kiedy republikański prezydent Rutherford B. Hayes wycofał wojska federalne z byłych stanów konfederackich na podstawie umowy, która zapewniła mu sporne wybory prezydenckie w poprzednim roku - obietnice emancypacji okazały się puste, gdy nowo wybrani południowi demokraci uchwalił prawa Jima Crowa, które kodyfikowały segregację. Tylko w latach 90. XIX wieku 1111 Afroamerykanów zostało zlinczowanych w całym kraju.
Kiedy prezydent Theodore Roosevelt przyjął Bookera T. Washingtona na obiad w Białym Domu w 1901 r., Czarna Ameryka została naelektryzowana; Joplin upamiętnił to wydarzenie w swojej pierwszej operze „Gość honorowy”, teraz stracony, i oparł swoją szmatę „Wciążliwe życie” na przełomowym przemówieniu TR z 1899 r. Wychwalającym „życie trudu i wysiłku, pracy i walki”. Ale Biali Wizyta w domu była wyśmiewana na południu. (Po powrocie do Sedalii Sentinel opublikował na pierwszej stronie szyderczy wiersz zatytułowany „N ----- s w Białym Domu”).
W swoim studium The Murzyn w amerykańskim życiu i myśli z 1954 r. Rayford Logan scharakteryzował dekady przed przełomem wieku jako „nadir” dla Afroamerykanów. Historyk David Levering Lewis zgadza się. „Był to okres szczególnie brutalnych relacji między rasami” - mówi zwycięzca dwóch nagród Pulitzera za dwumotomową biografię Du Bois. „W 1905 roku segregacja została zalana betonem. Czarni nie mogą jeździć autobusami, chodzić na pokazy wodewilowe ani do kina, chyba że siedzą w gronie wrony. [Czarni i biali] zaczynają żyć równolegle, choć nie w równym planie. ”
Pod koniec dekady czarni Amerykanie rozpoczęli Wielką Migrację na północ, pozostawiając starą Konfederację przemysłowym miastom Północy. Szacuje się, że w latach 1910–1940 1, 75 miliona czarnych mieszkańców Południowych wykorzeniło się i osiedliło nie tylko w Nowym Jorku, Filadelfii i Chicago, ale także w mniejszych miastach, takich jak Dayton, Toledo i Newark. „Nowy typ Murzyna ewoluuje - miasto Murzyn”, pisał socjolog Charles S. Johnson w 1925 roku. „W ciągu dziesięciu lat Murzyni przeszczepili się z jednej kultury do drugiej”. W tym samym roku intelektualista Alain Locke powiedział, że „nowy Murzyn” „odnowił szacunek do samego siebie i poleganie na sobie” i zsuwał się „spod tyranii zastraszania społecznego i… otrząsając się z psychologii naśladownictwa i implikowanej niższości”.
Ta fala nadziei dopiero zaczęła rosnąć w 1910 r., Gdy przybyli czarni migranci odkryli możliwości, które wcześniej im odmawiały. Sport i rozrywka od dawna istniały na marginesie uprzejmego społeczeństwa, gdzie zapewniały imigrantom - często marginalizowanym i pogardzanym - środek do pazurowania w kierunku amerykańskiego snu. Wydawało się, że Afroamerykanie mogą kroczyć tą samą drogą.
Pierwszy całkowicie czarny musical na Broadwayu, Clorindy; lub, Początek Cakewalk, był sensacją w 1898 roku, a jego kompozytor, Will Marion Cook, odniesie kolejny sukces pięć lat później z In Dahomey . Chociaż dziś w dużej mierze zapomniany, Cook, Afroamerykanin z Waszyngtonu, był pionierem: kształcił się w Oberlin College i Berlinie, gdzie studiował skrzypce w Hochschule für Musik; następnie współpracował z Antoninem Dvorakiem w National Conservatory of Music w Nowym Jorku.
Po triumfie premiery Clorindy w Casino Theatre na West 39th Street i Broadway, Cook wspominał: „Byłem tak oszalały, że wypiłem szklankę wody, pomyślałem, że to wino, i wspaniale się upiłem. W końcu Murzyni byli na Broadwayu i tam zostali ... Byliśmy artystami i przeszliśmy długą drogę. Mieliśmy świat na sznurku przywiązanym do biegnącego czerwonego wozu z przyczepą z górki.
To prawda, że jazda byłaby trudna - w szczytach zamieszek na Manhattanie w dniu 15 sierpnia 1900 r. Biali wyróżnili czarnych animatorów - ale do 1910 r. Przynajmniej tak się wydawało. „Przez chwilę wyglądało na to, że Afroamerykanie przybywają na Broadway w liczbie tak dużej jak Żydzi, a to bardzo ważne” - mówi historyk Lewis. „Doprowadziło to do pewnych aspiracji, jeśli chodzi o poezję i muzykę, które rzeczywiście mogły złagodzić relacje między rasami”.
Sporty nie były tak różne, szczególnie boks, w którym wyścigi mieszały się stosunkowo swobodnie. Peter Jackson, czarny rodak z St. Croix, walczył z czołowymi czarnymi konkurentami, takimi jak Joe Jeannette i Sam McVey, obaj rówieśnicy Jacka Johnsona, i walczył z dżentelmenem Jimem Corbettem w 61-rundzie losowania w 1891 roku. Mimo że czarni i biali spotkali się pierścień, tytuł wagi ciężkiej był uważany za święty, symbol białej wyższości. Tak więc rozbiórka Johnsona przez Tommy'ego Burnsa w 1908 roku oszołomiła świat sportowy, który uchylił go przed prawowitym mistrzem. Ponieważ Jeffries przeszedł na emeryturę niepokonany, jedynym sposobem, w jaki Johnson mógł umieścić swój tytuł bezspornie, było pokonanie Jeffriesa na ringu.
„Wraz z rozwojem współczesnych mistrzów wagi ciężkiej wyścig był w centrum niemal każdego ważnego dramatu wagi ciężkiej” - pisał David Remnick, biograf Muhammada Ali, w miesięczniku London Guardian Observer Sport Monthly w 2003 roku. „Najpierw pojawił się John L. Sullivan, który odmówił przekroczenia linii kolorów i zmierzył się z czarnym pretendentem. Potem pojawił się Jim Jeffries, który przysięgał, że przejdzie na emeryturę, „gdy nie będzie już białych mężczyzn do walki” ... Jeffries wydawał się mieć poparcie całej białej Ameryki ”, w tym, jak zauważył Remnick, prasa prowadzona przez znanego dziennikarza oraz powieściopisarz Jack London, od czasu do czasu korespondent bokserski dla New York Herald . Redaktorzy magazynu Collier napisali, że „Jeffries z pewnością wygrałby, ponieważ ... biały człowiek ma przecież za sobą trzydzieści wieków tradycji - wszystkie najwyższe wysiłki, wynalazki i podboje, i czy wie o tym, czy nie, Bunker Hill, Termopile, Hastings i Agincourt. ”
Na pierwszy rzut oka wydaje się, że dwaj mężczyźni tańczą. Johnson, wysoki, o szerokich ramionach i kulistej głowie, trzyma przeciwnika na dystans, wyciągając rękawiczki. Jeffries szarżuje, Johnson wycofuje się, tak zwinny jak młody Ali (kiedy walczył pod swoim imieniem, Cassius Clay), wyrywając ciosy jak motyle. „Łapał pięści” - mówi historyk boksu Bert Sugar. „Jack Johnson był prawdopodobnie największą w historii obroną w wadze ciężkiej”.
Walka Johnson-Jeffries była tak intensywna, że została nakręcona w celu pokazania w kinach na całym świecie. Trzy lata przed nałożeniem federalnego podatku dochodowego promotor Tex Rickard zapłacił każdemu zawodnikowi 50 000 USD (o wartości około 1, 16 mln USD w 2010 r.) Za prawa do filmu, aby otrzymać premię za podpisanie umowy w wysokości 10 000 USD za sztukę; zwycięzca zabrałby również dwie trzecie torebki 101 000 $.
Oglądając dzisiejszy film, od razu widać, jak dowodził pierścieniem generał Johnson. Kiedy stało się jasne, na początku rundy, że przerażający kiedyś Jeffries nie mógł go skrzywdzić, Johnson bawił się ze swoim przeciwnikiem, nadążając za ciągiem komentarzy skierowanych do Jeffriesa, ale tym bardziej do niezbyt dżentelmenów Jim Corbett w rogu Jeffriesa. Corbett obsypywał Johnsona rasistowską inwektywą od momentu, gdy wojownik wszedł na ring, a większość tłumu się przyłączyła. Wielu widzów wzywało Jeffriesa do zabicia jego przeciwnika.
„Jack Johnson był ukoronowaniem społeczeństwa”, zauważa Sugar. „Jego zwycięstwo nad Tommym Burnsem w 1908 roku było najgorszą rzeczą, jaka przydarzyła się rasy rasy białej od czasu Tamerlane. Oto Johnson, ekstrawagancko robiąc wszystko - biegając z białymi kobietami, pędząc swoje samochody po ulicach i od czasu do czasu je rozbijając - wszystko to przyczyniło się do znalezienia kogoś, kto mógłby go zabrać. Jack London napisał: „Jeffries musi wyjść ze swojej farmy lucerny i usunąć ten uśmiech z twarzy Johnsona”.
Zamiast tego szybkie dźgnięcie Johnsona i patroszenie kontrataków zaczęło zbierać swoje żniwo, gdy Johnson odwrócił się od swoich oprawców. „Nie spiesz się, Jim. Mogę to robić przez całe popołudnie - powiedział do Jeffriesa w drugiej rundzie, ponownie uderzając wielkiego mężczyznę. „Jak się czujesz, Jim?” Drwił 14. "Jak ci się podoba? Czy to boli? Oszołomiony i krwawiący Jeffries ledwo mógł utrzymać stopy, a Corbett zamilkł. W rundzie 15 Jeffries upadł po raz pierwszy w swojej karierze. Johnson krążył w pobliżu - w tamtych czasach nie było żadnych neutralnych zakrętów - i ponownie opuścił byłego mistrza, gdy tylko odzyskał równowagę. Teraz z tłumu rozległo się inne wołanie: nie pozwól Johnsonowi powalić Jeffriesa. Gdy Jeffries upadł jeszcze raz, uderzył w liny, jego drugi wskoczył na pierścień, by oszczędzić swojego człowieka, i walka się skończyła. Publiczność przemilczała w ciszy, gdy Tex Rickard triumfalnie podniósł rękę Johnsona; w całej Ameryce czarni wylewali się na ulice z okazji. W ciągu kilku godzin w miastach w całym kraju wybuchło szarpanie.
Następnego dnia krajowe gazety podsumowały rzeź. Konstytucja Atlanty nosiła raport z Roanoke w Wirginii, mówiąc, że „sześciu Murzynów ze złamanymi głowami, sześciu białych mężczyzn zamkniętych i jeden biały, Joe Chockley, z raną postrzałową w czaszce i prawdopodobnie śmiertelnie ranny, jest wynikiem netto kolizje tutaj dziś wieczorem. ”W Filadelfii gazeta Washington Post donosiła:„ Lombard Street, główna ulica w sekcji Murzynów, szalała, świętując zwycięstwo, i doprowadziło do wielu walk, w których wyciągnięto brzytwy ”. W Mounds, Według New York Times Illinois: „jeden zabity i jeden śmiertelnie ranny jest wynikiem próby zastrzelenia miasta przez czterech Murzynów ... Konstabl Murzyn zginął, gdy próbował ich aresztować”. zginęło 26 osób, a setki zostały ranne w wyniku przemocy związanej z walką. Prawie wszystkie były czarne.
W następnych dniach urzędnicy lub działacze w wielu miejscowościach zaczęli naciskać na zakaz dystrybucji filmu walki. Były ograniczone pokazy, bez incydentów, zanim Kongres uchwalił ustawę zabraniającą międzystanowego transportu filmów bokserskich w 1912 roku. Zakaz ten obowiązywał do 1940 roku.
Johnson kontynuował ekstrawaganckie postępowanie, rzucając wyzwanie białemu establishmentowi na każdym kroku. Z niektórymi wygranymi z walki otworzył Café de Champion, klub nocny w Chicago i ozdobił go Rembrandts, które kupił w Europie. W październiku 1910 r. Rzucił wyzwanie kierowcy samochodu wyścigowego Barneyowi Oldfieldowi i dwukrotnie przegrał na pięciomilowym torze na torze Sheepshead Bay na Brooklynie. („Sposób, w jaki wyjechał i rozebrał mnie, przekonał mnie, że nie jestem przeznaczony do tego sportu”, pisał Johnson w swojej autobiografii.) Nadal spotykał się i poślubiał białe kobiety. Jego pierwsza żona, Etta Duryea, zastrzelił się we wrześniu 1912 r. Później tej jesieni został aresztowany i oskarżony zgodnie z ustawą Mann, ustawą z 1910 r., Która zabraniała transportu kobiet przez linie państwowe w „niemoralnych celach”. nie przeszkodził małżeństwu z Lucille Cameron, 19-letnią prostytutką tego grudnia.) Próbowany i skazany w 1913 r. został skazany na rok i dzień więzienia.
Zamiast stawić czoła więzieniu, Johnson uciekł do Francji, gdzie obronił swój tytuł przed szeregiem nonsensów. W końcu stracił go na innym ringu na świeżym powietrzu pod prażącym słońcem w Hawanie w 1915 roku dla Jessa Willarda, byłego sprzedawcy mułów z Kansas, który stał się wiodącym rywalem wagi ciężkiej. Po raz kolejny dywizja wagi ciężkiej miała białego mistrza.
W 1920 roku Johnson wrócił do Stanów Zjednoczonych, aby odbyć swój rok w więzieniu. Zwolniony 9 lipca 1921 r., W wieku 43 lat, walczył, i przeważnie przegrał, serię nieistotnych walk. W 1923 r. Kupił klub nocny przy Lenox Avenue w Harlemie, kawiarnia Jacka Johnsona de Luxe; gangster Owney Madden przejął go i przekształcił w słynny Cotton Club. Po rozwodzie z Lucille w 1924 roku Johnson poślubił Irene Pineau, która również była biała, rok później. W 1946 roku, ścigając się z Lincoln Zephyr z Teksasu do Nowego Jorku na drugą walkę o tytuł Joe Louis-Billy Conn w ciężkiej walce na stadionie Yankee, uderzył w słup telefoniczny w pobliżu Raleigh w Północnej Karolinie. To była jedyna katastrofa, od której Jack Johnson nie zdołał odejść. Miał 68 lat.
Żaden Murzyn nie zdobyłby tytułu wagi ciężkiej do 1937 roku, kiedy Joe Louis, Brown Bomber, strzelił ośmiokrotnie nokaut Jamesa J. Braddocka, ostatniego z irlandzkich mistrzów wagi ciężkiej.
W Nowym Jorku Joplin podjął własną walkę. Chociaż nie mógł znaleźć wydawcy ani zwolenników produkcji Treemonishy, kompozytor stawał się coraz bardziej zdeterminowany, aby jego dzieło zostało w pełni zrealizowane. Według King of Ragtime, biografii Joplina Edwarda A. Berlina z 1994 roku, w 1911 roku odbyła się pełna obsada bez orkiestry, scenerii i kostiumów dla 17 osób, aw maju 1915 roku Joplin usłyszałby studencka orkiestra gra balet Act II „Frolic of the Bears”. „Jedyny orkiestrowo wykonany wybór z jego opery, który Joplin kiedykolwiek słyszał” - pisał Berlin - „najwyraźniej nie odniósł sukcesu”.
Pod koniec 1914 r., Mając problemy zdrowotne, Joplin przeprowadził się z trzecią żoną, Lottie Stokes, do pięknego brązowego domu w Harlemie, gdzie jego produkcja szmat fortepianowych zmalała prawie do zera. Aby związać koniec z końcem, Lottie przyjęła internatów; w krótkim czasie oddała dom prostytucji. Joplin zabrał się do studia na West 138th Street i kontynuował pracę. W oczekiwaniu na los swojej opery napisał niewinnie wzruszający „Magnetic Rag” z 1914 r., Który jest pożegnaniem z gatunkiem.
W październiku 1915 r. Joplin zaczął doświadczać utraty pamięci i innych objawów tego, co okaże się trzeciorzędową kiłą, najprawdopodobniej skurczoną podczas jego młodości na Środkowym Zachodzie. Nigdy nie był wirtuozem gry na fortepianie, a teraz jego umiejętności zaczęły zanikać. Seria rolek fortepianu, które wykonał w 1916 roku, odnotowuje spadek; wersja „Maple Leaf Rag”, którą wykonał dla firmy Uni-Record, jest prawie bolesna. Według Berlina Joplin ogłosił zakończenie komedii muzycznej „ If” i początek jego pierwszej symfonii, ale gdy jego umysł pogorszył się wraz ze zdrowiem, zniszczył wiele rękopisów, obawiając się, że zostaną skradzione po jego śmierci.
W styczniu 1917 r. Został przyjęty do szpitala Bellevue, a następnie przeniesiony do szpitala stanowego Manhattan na wyspie Ward's na rzece East. Zmarł w wieku 49 lat na podstawie swego aktu zgonu jako demencja paralytica 1 kwietnia 1917 r. I został pochowany na cmentarzu św. Michała w Queens. W „ The New York Age”, czarna gazeta, redaktor Lester Walton przypisuje swoją śmierć porażce Treemonishy .
Umarł za wcześnie. Kilka lat później społeczność artystyczna Harlemu osiągnęła masę krytyczną, gdy poeci, malarze, pisarze i muzycy napłynęli w te okolice. West 138th Street zaczęła być znana pod nową nazwą: Striver's Row. Harlem Renesans rozpoczął się i przyniesie pełne owoce w następnej dekadzie i do lat 30. XX wieku. Lewis mówi: „Minęła chwila, a jednocześnie trwała”.
W 1915 roku, kiedy Johnson stracił tytuł Jessa Willarda, Booker T. Washington dołączył do innych czarnych przywódców, aby zaprotestować przeciwko uroczystemu rasizmowi niemego filmu DW Griffitha Narodziny narodu . Wyczerpany przez całe życie przepracowania Waszyngton upadł na nadciśnienie w Nowym Jorku i zmarł w Tuskegee 14 listopada w wieku 59 lat.
W 1961 roku WEB Du Bois doszedł do wniosku, że kapitalizm jest „skazany na samozniszczenie” i przyłączył się do Partii Komunistycznej USA. Człowiek, który cytował jako jedyny link do Afryki „afrykańską melodię, którą śpiewała moja prababka Violet”, przeniósł się do Ghany. Zmarł w 1963 r. W wieku 95 lat.
W 1972 roku Treemonisha otrzymała wreszcie światową premierę od dyrygenta Roberta Shawa i Atlanta Symphony Orchestra wraz z wydziałem muzycznym Morehouse College. „Wydawało się, że ciepło promieniuje ze sceny na widownię iz powrotem” - napisał Chappell White, krytyk muzyczny Atlanta Journal i Constitution, i chociaż było jasne, że Joplin „był amatorem literackich elementów opery” praca odzwierciedla „niezwykłą śmiałość i oryginalność”. Trzy lata później produkcja Houston Grand Opera grała przez osiem tygodni na Broadwayu. W 1976 r. Komisja Nagrody Pulitzera przyznała Scottowi Joplinowi pośmiertne powołanie za jego wkład w muzykę amerykańską.
W lipcu 2009 r. Obie izby Kongresu podjęły uchwałę wzywającą prezydenta Obamę do pośmiertnego ułaskawienia Jacka Johnsona za jego skazanie w 1913 r. Na mocy ustawy Manna. W czasie prasy Biały Dom odmówił podania, jak zachowa się prezydent.
Michael Walsh jest autorem biografii Andrew Lloyda Webbera. Najnowszą z jego kilku powieści jest „ Wroga intencja” .
Jeden z pierwszych sławnych sportowców w kraju, Jack Johnson, był znany z boksu, kobiet i samochodów. (Kolekcja Gary'ego Phillipsa) 
Johnson ze swoją pierwszą żoną, Ettą, która popełniła samobójstwo w 1912 roku. (Roger Viollet / Getty Images) 
Johnson ze swoją drugą żoną, Lucille, którą poślubił trzy miesiące po tym, jak jego pierwsza żona popełniła samobójstwo. (Agencja prasowa / Getty Images) 
Johnson z niezidentyfikowanym pasażerem, ok. 1930. Kiedyś rzucił wyzwanie pionierowi motoryzacji Barneyowi Oldfieldowi, ale przegrał. (Topham / The Image Works) 
Booker T. Washington w 1894 roku przyjął segregację jako niefortunną stację na drodze do równości afroamerykańskiej. (Obrazy AP) 
WEB Du Bois, pokazany tutaj w 1907 r., Doszedł do wniosku, że aby osiągnąć równość rasową, Czarni będą musieli najpierw przejąć władzę polityczną, organizując się, a nie wycofując. (National Portrait Gallery, Smithsonian Institution / Art Resource, NY) 
Autor Jack London namawiał Jima Jeffriesa do przejścia na emeryturę i „usunięcia uśmiechu z twarzy Johnsona”. (Obrazy AP) 
Jim Jeffries, który przeszedł na emeryturę w 1905 r., Wrócił do walki z Johnsonem w 1910 r. (Hulton-Deutsch Collection / Corbis) 
Jack Johnson walczył z Jeffries 4 lipca 1910 r. (George Arents Collection / New York Public Library / Astor, Lenox and Tilden Foundations) 
„Nie spiesz się, Jim. Mogę to robić przez całe popołudnie” - drwił z Jeffries Johnson. (Bettmann / Corbis) 
„[Johnson] łapał ciosy”, mówi historyk boksu Bert Sugar. „Jack Johnson był prawdopodobnie największym zawodnikiem w historii defensywy”. (Bettmann / Corbis) 
W 15. rundzie Jeffries upadł po raz pierwszy w swojej karierze, a potem jeszcze dwa razy. Trener przerwał walkę, by oszczędzić mu nokautu. (Bettmann / Corbis) 
Scott Joplin aspirował do sławy „King of Ragtime”. (The Granger Collection, New York) 
Joplin, ok. W 1903 roku wierzył, że jego opera Treemonisha połączyła europejskie i afrykańskie tradycje muzyczne. (Archiwa Michaela Ochsa / Getty Images) 
Joplin nie mógł znaleźć nikogo, kto wystawiłby Treemonishę . (Biblioteka Kongresu)
